【影評】《聽見臺灣》：音樂大師鮑元愷，創作臺灣音畫的聲情紀錄！
《聽見臺灣》是導演崔永徽所執導的音樂紀錄電影，劇情拍攝的是音樂大師鮑元愷，創作〈臺灣音畫〉交響樂，深入臺灣風土人文，採擷臺灣傳統民歌丶南管丶北管丶歌仔戲及原住民音樂，譜出最美的音緣樂章，還有他精彩的人生故事與智慧。〈臺灣音畫〉有八個樂章，如果喜歡國樂、交響樂或古典音樂的樂迷，應該耳熟能詳，臺灣交響樂團也不時會在臺灣各地演出，這個樂章可以說是「臺灣」一個交響音樂的符號。
如果頭一次接觸〈臺灣音畫〉的影迷，聽見熟悉的臺灣歌謠，〈天黑黑〉、〈思想起〉等，以現代古典音樂的方式表現，一定會感到驚嘆。如果先前不知道創作編曲者鮑元愷的背景，《聽見臺灣》這部具有人文質感的紀錄電影，正好可以帶你認識這個來自中國音樂大師的精彩故事。如果你喜歡古典音樂或是音樂創作，這部電影也相當適合你觀賞，因為你可以感受到一個創作者對土地的熱情，不管他是不是在地出生的人。
音樂大師鮑元愷，「比臺灣人還臺灣」的愛臺灣
1944年生於北京的鮑元愷，在47歲時，創作《炎黃風情：中國民歌24首管弦樂》成名國際，將中國交響樂的創作，推上世界舞臺，1994年受邀來臺訪問，從此與臺灣結下音緣。
在《聽見臺灣》裡，大師娓娓道來自己在27年前與臺灣相遇的經過，從此愛上這寶島的點滴，臺灣人的熱情與文化的傳承包容，深深打動了他，而後在接受台灣音樂家陳澄雄的邀約，將原本創作補充《炎黃風情》的構想，重新改編結合，為了創作〈臺灣音畫〉，能表現臺灣的鄉土鄉音，鮑元愷歷時12年，在臺期間，蒐集數百首民間歌謠和音樂，包含南北管、歌仔戲、布袋戲、原住民歌謠等，尤其原住民歌謠更是難以可貴，在影片中，可看到他如何與原住民朋友、孩子互動，收錄來自原住民的天籟。
樂評家盛讚鮑元愷，「他比臺灣人還臺灣」。鮑元愷是一位純樸的長者，聽他一字一句踏實的說話方式，十足有親和力。《聽見臺灣》電影開場不久，就紀錄著幾年前，他到鹿港，找當地老師傅，請教南北管戲曲，順道在當地盛名的「阿振肉包」買包子，結果老闆鄭永豐與他聊著，聊出了名堂，鄭永豐是鮑元愷的樂迷，喜好古典樂（「阿振肉包」是不拆不扣的人文肉包），從柴可夫斯基的〈行板如歌〉，聊到德沃夏克的〈自新大陸〉（真是音樂人才聊得起來），而後居然相認，老闆從屋裡拿出鮑元愷的音樂CD，請他簽名。這樣的他鄉遇知音的情節，實在有趣。
《聽見臺灣》不是枯燥的人文紀錄片，有劇情也有臺灣八景的精彩畫面！
〈臺灣音畫〉有八個樂章，分別是〈玉山日出〉、〈安平懷古〉、〈宜蘭童謠〉、〈恒春鄉愁〉、〈泰雅情歌〉、〈鹿港廟會〉、〈龍山晚鐘〉及〈達邦節日〉等，《聽見臺灣》裡有〈臺灣音畫〉臺灣八景的畫面，連結主人翁鮑元愷的創作故事與人生，也有一些現場演奏版的呈現，甚至有排練前的花絮彩蛋，呈現鮑元愷獨特的音感能力與表演的團員們溝通，如何表現更貼近民風的情感，影片有如一場音樂的饗宴。
《聽見臺灣》前段是敘述完鮑元愷創作〈臺灣音畫〉的故事，接著是來到鮑元愷在中國的生活。如果相較〈臺灣音畫〉的創作故事，愛德華對鮑元愷的人生故事，更感到興趣。他聊到自己家裡的過往，父母的遭遇，而後自己歷經文革，但仍未阻礙他對音樂的學習與熱愛。
他有音樂的天賦，電影中自述中學時期，能夠很快記得音樂、曲目，有不錯的音感，因此家裡為他報考中央音樂學院附中，結果他的天賦被當時面試的老師發覺，奇蹟考取了插班生，而後一路受到名師的栽培（鮑元愷可以如數家珍，說出過往教過他的恩師名，感念當時老師的教導，言語中，看得出老師對他的影響深遠）。
鮑元愷對音樂的創作，同於藝術的創作，與電影中畫家的思辨，點出創作者應有的初衷；而他的學習，更是活到老，學到老，對東方與西方的文物，兼容並蓄的吸收養分，這是認真對待生命的一種務實態度，令人欽佩。
看《聽見臺灣》聽音樂，也能體會大師的智慧人生
「臺灣把我重新焠了一遍火」，鮑元愷覺得在臺灣的那些年，打通了他創作的血脈，說來應也不誇張，因為一個好的創作者，本來就離不開土地與人文的思考，懂得萃取文化的菁華，才能創作出歷久彌新的佳作。
2020年到2021年，世界歷經新冠疫情，一年多的時間，人與人的距離更遠了。全球各地接連出現政局動盪、種族問題、貿易糾紛等，臺灣與中國兩岸的關係也不平，或許有人會聯想《聽見臺灣》吹的是中國風？還是台灣風？但真的不要以政治的角度來看藝術，甚至太專注這個角度來看待這部電影的政治立場問題，因為政治正確與不正確的內容，每個創作者都有自由表達的意念，而每個觀影者也各有自己的看待，你不一定要認同，但也不要直接下意識認為這部電影有政治傳達的動機，否則只會讓自己接觸的世界，吸收知識變得狹窄。愛德華建議看這部電影，可以帶著想了解創作者的想法，還有可以看到一個大師處世的智慧人生角度，相信觀影後會有一些收獲。
如果〈臺灣音畫〉是為一種政治目的或者是種政治宣傳而創作，那為什麼到現在臺灣各地的交響樂團，不時還會列在對外表演的曲目之一？音樂是政治運用的工具之一，但音樂也是可以打破人與人之間的對立與隔閡，甚至超越政治的，好的音樂，自然留存傳頌。電影中，鮑元愷提到的民族元素，是未來創作的一個主流，是大師的智慧之言，可以做為一種思考，做為臺灣人，我們自己可以去想，本來每個民族各有自己的特色，臺灣特有的海島文化，更應有廣納百川的雅量。
導演崔永徽費時8年，拍攝《聽見臺灣》，她的首部劇情長片《只有大海知道》是溫馨的家庭電影，《聽見臺灣》雖是紀錄片，以人為主的故事，仍然有著溫暖生命的價值，電影也剛獲選《第45屆香港電影節》，其中一部國際首映電影。相信這部紀錄片，未來也適合做為藝術人文及音樂欣賞的入門媒介，帶人輕鬆走入交響樂的世界。
回想電影一開場，鮑元愷以拍掌在試演奏廳的回音，電影最後，他以鼓掌謝謝台上演奏曲目的學生。鮑元愷的人生，值得喝采。除此也給國片《聽見臺灣》，一個鼓掌，讓我們聽見另一個臺灣聲音的角度，感受臺灣之美。
